在湖州市德清县洛舍镇团田圩村的一处民房后屋里，不同形状的木材被零散地堆放开来，这些看似不起眼的木材来自河南兰考的沙漠中，因为泡桐木材的纹路、结构、疏松度适中，用做民族乐器的音板能有非常好的音质。

它们经过了一年时间的风干，脱去树脂，再通过裁切、烤制、上漆等十余道工序，为期100多天，最终会成就一台全手工制作的浙派古筝（即武林筝）。轻抚一曲，音色悠扬婉转，尽显古韵。

而这位手工制作者就是陆伟章，第六批湖州市非物质文化遗产武林筝“清制十四弦筝制作技艺”的代表性传承人。年过五旬的他，自20岁拜师学艺起，至今仍在坚持这一传统制作技艺的发展与传承……

武林筝韵

上世纪80年代，初中毕业的陆伟章，在家附近的洛舍公社砂村一带一家木匠铺里学木工。那个年代，学门手艺是大多数小镇家庭的选择。

只是谁也没想到，机缘巧合下，喜欢音乐的他竟在师父黄子法的工坊里第一次听到了古筝的声音。

原来师父不仅会打家具、制作农具，更是一位制作古筝的高手。因此经常会有杭州、嘉兴等地的顾客慕名来找他调制和修理古筝。

但起初，陆伟章并不知道这就是武林筝的传统制作技艺，纯粹是对古筝音韵的喜欢。

而师父黄子法本就挺喜欢这个好学的小徒弟，又看他懂些基本的乐理，自然是倾囊相授。

“传统的武林筝制作技艺源于古代的秦筝，主要分布于杭嘉湖一带，其中最为人熟知的就是清制十四弦筝，主要用于演奏浙江筝派，不同于现代筝的二十一弦，外形大小也不一样。”据陆伟章介绍，据史料记载，武林筝源于浙江，盛于上海，展于全国。清制十四弦筝，因形制14弦而得名。按照鲁班尺来计量，通体长四尺七寸四分，弦长三尺六寸四分。各设柱以和音，额阔七寸三分，尾阔六寸五分。中高三寸八分，中厚二寸五分，边高二寸七分。前后梁高俱为四分四厘。前梁至额三寸六分，后梁至尾七寸四分。

因为武林筝的制作不仅耗时长，用料考究，工序也十分复杂，所以自师父从师祖李上元那学成后，并没什么人愿意学这手艺了。尤其还涉及音板、琴弦、琴码等诸多部件的制作，再到琴体组装、贴面安装、面板炮制、岳山加工等数十道工艺的加工……这每一步都需要制作者足够的耐心和细心。

“特别是传统筝的制作不使用一颗钉子，怕影响音色，所以全都是依靠传统的榫卯结构来组装，而武林筝的骨架结构上是用燕尾榫加木制胶水，更加牢固稳定。”陆伟章说，他用了整整五年时间来学习武林筝的古法制作技艺。

不过，当时喜欢古筝的人并不多，尤其是在小镇上。为了生计，他不得不一边去周边的厂里打工赚钱，一边继续在家提升制作技艺。直到改革开放后，他有了自主创业的想法。

“当时我们镇上的钢琴产业已经发展起来了，所以周边有不少人都选择了钢琴制作相关的产业，像我家里一直是做油漆工，又学了木工，如果选择这条路，可能更容易些。”但他却选择了另辟蹊径，于2002年创建了德清古龙民族乐器厂，一心从事“武林筝”的制作和发展。

他说，当时的想法很简单：手艺传到自己手里，不能就这样断了。

“一心”二字，说起来容易，做起来难。

陆伟章说，如今仍常常会想起第一次调试制作成功的古筝时，那一刻的心情既自豪又忐忑，直到流水般清澈而悠扬的乐声响起，心情才变得平和而坚定，正如他这一路走来。

一边是乐器厂的经营，一边是技术的专研，哪一边都放不得。

这期间，陆伟章也开始四处拜名师，去江苏、上海等地的古筝厂打工，全面系统地去学习古筝的制作技艺，就是希望能与时俱进，把“武林筝”的制作技艺进一步优化，甚至“流程化”，以便它能更好地传承下去。

“比如当时我师傅教的有一道工序，是如何让古筝的面板变形，有一个自然的弧度。按照古法的话，得先做好骨架，再用绳索把面板捆绑成古筝的形状，放置一定时间，费时费工不说，因为泡桐树的面板比较脆，在弯曲过程中还容易开裂。”他说，当时第一次纯手工、花了三年时间做的四台古筝中，就有一台是因开裂而报废。

为了解决这个难题，他特地找来模具厂的朋友帮忙：不再采用绳索捆绑面板的方式，而是按照传统样式来制作钣金模具，通过金属螺纹来矫形定位，不仅节约了时间，还使得每一个弧度在每一架古筝上都有了统一的标准，更容易推广。

“除了这个古筝骨架矫形器，后来我又成功申请了古筝音板模具、古筝骨架等5项专利发明。”陆伟章说，这些“发明”也让他受邀带着古筝参加了不少展销会。让更多人了解到，在钢琴之乡的洛舍，还有另一种属于中国人的传统乐器——“武林筝”。

古韵新声

而随着时代发展，国风古韵的兴起，这一被誉为“东方钢琴”的古韵新声，也引来了更多专业爱乐人士的青睐。

比如，以小提琴协奏名曲《梁祝》享誉国际的著名音乐家何占豪就在听过陆伟章制作的古筝弹奏曲后，欣然为其提笔“古龙古筝，雅韵金声”，赞这古筝音色清雅优美。

还有中国古筝学会秘书长王中山、钢琴家石叔诚、美国钢琴家阿郎·温什等名家都对他制作的古筝赞赏有加。

而更让陆伟章惊喜的是，2006年的夏天，他意外接到一个从北京转来的电话，说是阿曼驻中国大使馆的官员在网上看到了“古龙”牌古筝，想要定制一台，作为礼物送给阿曼国王。

“接了这个订单之后，我就全身心扑在上面，全手工定制，没有一颗钉子。它的面板弧度也是特制的，21根琴弦可以承受数百公斤的压力，方便长途运输。”他说，因为这台定制古筝代表的不仅仅是自己，更是中国古筝的传统制作技艺。

这之后，他的传统筝制作技艺备受关注，他也开始了一项更为艰巨的工作——申报非物质文化遗产武林筝“清制十四弦筝制作技艺”的代表性传承人。他说，这不是为了个人，而是为了有更多人能来传承这一技艺。

“我女儿也是从小就在学弹古筝，现在也教课，但是对于制作并没有特别大的兴趣，而且制作技艺还是很费体力的。”陆伟章说，这些年，陆陆续续也有不少人来找他了解古筝的制作过程，但是大多都是为了更好地教弹和挑选好的古筝，对于传统筝的整个制作过程，鲜有兴趣。

为了把自己的这门手艺能够传承下去，他开始学习电脑打字、做PPT，把自己制作武林筝的步骤和要领都以电子文档的形式保存下来。

他说，虽然每一个步骤厂里都有工人会做，但是能够独立完成一台古筝的人，还是只有他，而且这些工人年纪也跟他一般大了。

如果仅凭一己之力，传承怕是难于上青天。

2015年起，陆伟章花了整整3年时间获评为“清制十四弦制作技艺”的代表性传承人。这期间，他开始了“武林筝”传承人员的培训工作，正式展开对“武林筝”文化的修复、传承等相关工作。

2018年，他又在洛舍景区开办了筹备许久的“浙派武林筝学堂”，集教学与展示功能为一体，就是希望在学堂里发现一些“好苗子”，为武林筝找到更多的传承人。

“这两年，我们还在做申报省级‘武林筝制作技艺’传承人的准备工作。”他说，现在不管是国家还是地方相关部门，都非常重视传统技艺的传承，洛舍当地政府，经常邀请他去一些大型活动上展演，最近他们还去上海参加了国际乐器展，就是想为武林筝非遗传承与保护争取更宽广的舞台。

“今年初的时候，我去兰考选木材，以前都是匆匆忙忙，第一次有时间在当地好好走了走。谁能想到，当年焦裕禄种下这些防风固沙的泡桐木，如今也成了当地的致富树，传承起了民族国乐。”这也让他联想到了自己，只要自己传承的初心不变，那么武林筝的未来，一定也会有无限的可能。

余音绕梁不绝于耳

据《清稗类抄》记载：筝，似瑟而小，十四弦，各随宫调设柱，和弦，以谐律吕。通体为桐木，梁及尾金漆。边用红木。弦孔用象牙为饰。传统筝的弹奏音色柔美，以五声音阶定弦，按五度相生顺序，从宫音始至羽音，适合演奏江南丝竹乐、套曲、民间小调等音韵，多为流利华美的乐曲，杭州、上海、苏州等地的弹奏者居多。

制作一台完整的传统筝，技艺十分复杂，大致可分为12道流程，但之间还掺杂着多达百余道的小工序，对于制筝师傅来说，十分考验体力和技术：

1、木材裁切。

2、木材处理。

3、木材风干。

4、框架制作。

5、捆绑定型。

6、音孔刻画。

7、岳山装配。

8、开音盒，上气眼。

9、多次打磨油漆。

10、静置阴干。

11、上气眼、打弦钉、穿弦。

12.装包入库，直立摆放。

记者：张璐

摄像：吴拯

编辑：高玥飞

审核：苏晓北